Tuesday, April 07, 2009

Presagio


How am I supposed to stop the end of the world?

Alex Proyas, creador de El cuervo (1994) y Ciudad en tinieblas (1998), vuelve tras cinco años de ausencia con Presagio (Knowing), filme que busca regresar al director a sus viejas glorias y de paso, borrar de la memoria de sus aficionados a Yo, robot (2004).

Nicolas Cage interpreta a John Koestler, un maestro universitario que por casualidad descubre un código numérico sepultado hace 50 años, el cual incluye la fecha exacta de toda clase de tragedias ocurridas en medio siglo -incluyendo el terremoto en México de 1985-, así como el número de víctimas. Consternado, el intelectual buscará la manera de evitar que las desgracias sigan ocurriendo, al tiempo que su hijo es visitado por unos misteriosos seres.

Aunque no contiene la profundidad de sus filmes de culto, la compleja historia y los impresionantes efectos especiales -mención especial a la secuencia del accidente aéreo- y una buena actuación de Cage consiguen atrapar inmediatamente a la audiencia. Asímismo, la presencia de los extraños "hombres" ya es motivo de debate entre el público, ya que mientras algunos afirman que se trata de extraterrestres, hay quienes aseguran que son ángeles.

Desafortunadamente, como buen filme apocalíptico, el final termina por salirse de las manos del director, quien pareciera se vio obligado a incluir un final feliz en medio de la tragedia. Habrá que esperar el estreno en DVD y un potencial corte del director para comprobar esto.

Sin duda, un buen filme que no debe omitirse antes de comenzar con la inminente llegada de los blockbusters.

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Friday, March 06, 2009

Watchmen


"The world will look up and shout save us... and I'll whisper no".

Hace unos años, los fans de las novelas gráficas se deleitaban con los rumores de una adaptación de Watchmen, la llamada historia inadaptable. Hasta hace unos meses, los amantes del cine estábamos preocupados ante un potencial retaso en el estreno de esta cinta. Incluso hoy en día, los puristas se encuentran preocupados por el trabajo de Zack Zinder al frente de este proyecto. Hoy finalmente, Watchmen llega a la pantalla grande, con la intención de silenciar muchas bocas o de pasar a la historia como una historia fallida más de Hollywood.
A pesar de mi afición a los cómics, nunca he tenido la oportunidad de leer esta historia, la cual ha sido clasificada como la más grande de la historia, por lo que no puedo hacer un análisis sobre la fidelidad de cinta. Sin embargo, es importante hablar de las características de este esperado filme.
Para los que desconozcan la trama, Watchmen se ubica en los 80’s, en un tiempo alternativo en donde los Estados Unidos y la Unión Soviética se encuentran al borde de una guerra mundial. Por su parte, los justicieros han sido prohibidos, a excepción de unos cuantos que trabajan “ilegalmente”.
En medio de este clima de desesperanza, un antiguo héroe, The Comedian, ha sido asesinado por un aparente complot contra los justicieros, el cual es investigado y termina convirtiéndose en un complejo plan.
No quisiera comentar más para no arruinar la historia a quienes la desconozcan, sin embargo, el desarrollo es completamente asombroso, y dejará a más de uno meditando sobre el complejo mundo de los superhéroes, o en el mundo real, de todos aquellos que tienen el poder de cambiar al mundo con una decisión.
La fotografía es impresionante, incluso me atrevería a decir que superior a 300 (la cinta previa del director), y a estas alturas ya es un fuerte contendiente a los Oscares (si no me creen, pongan especial atención a los créditos iniciales). Asimismo, la música es un gran acompañante de la historia, detallando la complejidad e ironía de la misma.
A pesar de esto, pienso que será incomprendida por una gran parte del público, los cuales esperan ver acción en una cinta de éste género, y terminarán encontrando una complicada y larga historia (cerca de tres horas) de los esfuerzos de unos cuantos por salvar a la humanidad. Sin embargo, es probable que obtenga su lugar como una cinta de culto, incomprendida por muchos al igual que los personajes que refleja, pero que al final obtendrá el reconocimiento que merece.
Imposible perdérsela y recomendada sobre todo en IMAX.
Calificación *****

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Tuesday, February 10, 2009

El curioso caso de Benjamin Button


My name is Benjamin Button, and I was born under unusual circumstances...

La mancuerna Fincher / Pitt, creadora de joyas contemporáneas como Se7en y El club de la pelea se reúne nuevamente para dar vida a El curioso caso de Benjamin Button, filme inspirado en el cuento de F. Scott Fitzgerald sobre un hombre que se enfrenta a la inusual situación de envejecer a la inversa, es decir, nace anciano y con el tiempo se va rejuveneciendo.

Mucho se ha hablado sobre la excelente actuación de Pitt, quien al lado de Cate Blanchett, forman una gran y compleja mancuerna que está sometida a un amor imposible, destinado a reencontrarse una y otra vez, pero condenado ante la juventud de uno y la vejez del otro. Debido a esto, la cinta está plagada de una inmensa melancolía y tristeza, pues aún en los momentos más gozosos de la historia, el espectador es capaz de anticipar la inminente separación de los personajes.

Por su parte, Fincher ofrece una nueva joya visual, con una excelente fotografía y destacados efectos visuales, y que resalta por lo diferente que resulta a sus anteriores filmes. Lo anterior puede comprobarse especialmente en la secuencia inicial, en donde un reloj que funciona a la inversa es presentado, así como en la última escena, donde se hace una última muestra de los personajes que acompañaron a Benjamin a lo largo de su recorrido.

Con 13 nominaciones al Oscar, es una de las grandes favoritas para llevarse la estatuilla como Mejor película, a menos que Danny Boyle y su Slumdog Millionaire -que ha arrasado con cuanto premio se le pone enfrente- diga lo contrario.

Calificación *****

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Monday, March 03, 2008

La vida en rosa de Juno y su juego de poder...p.d. te amo!!!

Parece que por motivos de tiempo, se me ha ido complicando escribir reseñas individuales y demás, sin embargo, voy presentando las de algunos filmes que se encuentran en cartelera en este momento.

It all started with a chair...

Juno es indudablemente la sensación de esta temporada, al menos en cuanto a cine independiente se refiere y su protagonista, Ellen Page, parece ir por un muy buen camino para convertirse en una de las consentidas del público y de paso, para llevarse alguno que otro premio importante. Pero regresemos al tema...

Un par de adolescentes calenturientos se animan a tener relaciones sexuales, no hay prevención, ni globito, total que ni píldora de emergencia, dando como resultado un embarazo no deseado. Hasta aquí la historia no presenta nada novedoso...
Sin embargo, lejos de soltarse a llorar y armar un dramón, Juno se arma de valor y se lanza a una clínica de abortos, pero se arrepiente al escuchar que el ser en su vientre tiene uñas. Tras esto, decide que no quiere matar al niño, sino que decide darlo en adopción a una pareja que no puede tener un hijo propio.
Sin duda, Juno es una cinta que a pesar de lo trillado del tema, tiene un manejo de historia muy diferente. Haciendo a un lado las tragedias adolescentes, Juno es valiente ante su problema, cuenta con el apoyo de sus padres y decide mantener la relación con su novio. Aunque no creo que sea una cinta excelente, como muchos la califican, creo que si es algo que debe verse, primordialmente por el humor que presenta y la nueva propuesta que trae a la pantalla. Hay que estar pendiente además de los nuevos proyectos de su guionista Diablo Cody, ganadora del Oscar y que se afirma pronto estará trabajando con los grandes directores de la industria.



These things happened. They were glorious and they changed the world... and then we fucked up the endgame...


Otra cinta que trata temas muy serios, pero de una manera ligera es Juego de Poder, la nueva película de Tom Hanks, Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman. Tal como el título original lo sugiere, el filme presenta a Charlie Wilson, un importante político estadounidense, que si bien no cuenta con una gran popularidad, sabe moverse muy bien en su círculo. Por causas del destino, este personaje termina visitando un campo de refugiados Afganos, durante la invasión rusa a este país, quedando atónito ante el sufrimiento humano. Charlie Wilson decide así mover cielo, mar y tierra para conseguir más recursos para apoyar a este país en la guerra contra sus enemigos comunistas.
Basada en una historia real, Juego de Poder es una cinta realmente interesante y con actuaciones estupendas de tres ganadores del premio de la Academia. Sin duda, el mayor logro de este filme es generar conciencia de algo tan polémico, como la guerra, de una manera tan sencilla, agradable e incluso humorística. Sin embargo, creo que lo mejor que tiene es esa capacidad de generar conciencia en la audiencia, sobre las oportunidades que la vida presenta, sobre saber aprovecharlas, o de lo contrario atenerse a las consecuencias.

Una cinta muy recomendable, con la que se pasará un buen rato y de la que podrá sacar una muy buena conversación con algún compañero cinéfilo. Sin embargo, si es de los que cree que la política no es cosa de risa, en ningún sentido, lo mejor es abstenerse.



There's more to life than songs...

Posteriormente, hay que hablar de una cinta que ha dado mucho de que hablar, principalmente por la gran interpretación de Marion Cotillard, la cual le valió el Oscar en la categoría de Mejor Actiz. Se trata de La Vida en Rosa, filme que narra la vida de la cantante francesa Edith Piaf.
Sin duda, las películas biográficas siempre son difíciles de realizar, ya que hay situaciones que deben ser manejadas con cierta cautela y objetividad. De igual manera, es necesaria una buena investigación, especialmente cuando se trata de una figura pública o algún personaje histórico. Ante estas complicacines, me atrevo a decir que este largometraje sale avante gracias a su protagonista, que realmenta muestra una gran capacidad histriónica en la representación de una mujer con muchos problemas, enfermedades y tragedias...en diversas etapas de su vida. Otro punto fuerte es la banda sonora, ya que a lo largo de la historia podemos escuchar los más grandes éxitos de la voz de Edith Piaf.
Aunque por momentos la cinta pueda parecer un poco lenta, sin duda es una obra que no debe dejar de verse, preferentemente en el cine, para aprovechar el sonido y disfrutar más las canciones.



I know what I want, because I have it in my hands right now...you...

Finalmente, Hillary Swank regresa a la pantalla grande en un papel muy diferente a los que nos tiene acostumbrados. Esta cinta muestra la historia de una pareja, donde el hombre, por problemas de salud...fallece...Ante esto, el personaje de Swank queda destrozada, sin embargo, su difunto marido, antes de fallecer, se encargó de dejarle una serie de cartas que daban lugar a diversas sorpresas y que culminaban siempre con la frase P.D. Te amo...
Vale la pena destacar que este filme, aunque tiene momentos de mucha tristeza y sentimiento, tiene también momentos cómicos y agradables, siendo una especie de comedia romántica "agridulce". Es interesante ver a Swank salir de personajes tan complejos para ofrecer una interpretación mucho más sencilla, al lado de Gerard Butler, quien interpretara a Leónidas en la cinta 300.
Sin embargo, a pesar de ser una alternativa entretenida, no es un filme que sea indispensable ver en pantalla grande, sino más bien como una opción por si no hay algo más que ver. Los aficionados al género romántica la disfrutarán, ya que incluso con todos sus clichés, ofrece momentos agradables para todo aquel que guste de situaciones un tanto melosas. Aquellos que prefieran cintas de mayor acción, lo mejor es abstenerse.

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Wednesday, February 20, 2008

Antes de partir / Sweeney Todd / Sin lugar para los débiles / Atonement

Bueno, una vez más se me ha complicado escribir, sin embaro, he podido ir al cine lo suficiente, en una temporada que vale la pena, pues nos va llegando todo que que compite por el Oscar.
We live, we die, and the wheels on the bus go round and round...

La primera cinta es una que, aunque lleva mucho en cartelera, se mantiene en algunos complejos y vale mucho la pena a pesar de no sonar tan llamativa. Se trata de Antes de Partir, protagonizada por dos titanes de la actuación, Jack Nicholson y Morgan Freeman. La trama es muy sencilla, pues el mismo título es muy revelador, dos adultos mayores descubren que padecen cáncer y ante el corto tiempo que les queda por vivir, deciden realizar una serie de actividades inimaginables, tratando de vivir al máximo lo poco que les queda.
Aunque el tema pueda parecer trillado, la capacidad actoral de los protagonistas es tal que realmente logran conmover al espectador, con actuaciones que logran arrancar buenas carcajadas e incluso una que otra lagrimita en aquellos más sensibles.
Aunque en el papel pudiera parecer poco atrayente, vale mucho la pena, especiamente si se busca escapar de los dramones que se encuentran en cartelera en este momento.
At last, my arm is complete again...
La siguiente cinta a comentar es la muy esperada Sweeney Todd, nuevo proyecto de la exitosa dupla Burton-Depp. Sin duda, esta cinta podía parecer un poco rara al principio, un barbero con deseos de venganza, una casera que hace pasteles de carne humana y para colmo musical. Sin embargo, el director de El joven manos de tijera nos vuelve a presentar un magnífico trabajo, lleno de grandes interpretaciones, temas musicales memorables y una excelente ambientación.
Aunque mucho se ha hablado de lo sanguinario del filme, se ha exagerado mucho al respecto, ya que cuenta con violencia necesaria, pero en no hay verdaderos momentos de gore que resulten desagradables al espectador. A pesar de esto, si cuenta con una que otra escenita que puede generar algo de asco, especialmente si acaban de comer.
Aunque su clasificación limitará su audiencia, es una cinta muy, muy recomendable, que a mi muy humilde opinión merecía un mayor reconocimiento por parte de la Academia -como nominaciones a Mejor Director e incluso Mejor Película.

What's the most you ever lost on a coin toss...
Posteriormente hablaremos de la nueva cinta de los hermanos Coen, que ha sido muy bien recibida por la crítica y se pinta como una fuerte candidata para recibir el premio de Mejor Película: Sin lugar para los débiles.
Sin duda el Western es un género que ha resurgido con fuerza desde el año pasado y para muestra no hay mas que ver la cantidad de nominaciones que acumulan esta cinta, El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford y Petróleo sangriento. Dentro de este filme, destca la actuación del español Bardem, que parece el rival a vencer en la categoría a Mejor Actor de Reparto y que sin duda destaca con su actuación en este largometraje.
A pesar de esto, la cinta es muy larga e incluso lenta, lo cual puede resultar tedioso para muchos espectadores, especialmente si no gustan de locaciones áridas y desérticas, tan característcas del género. Recomendable para un público muy selecto, interesado más en el dramatismo que en espectaculares secuencias de acción. Sin duda se volverá una cinta adorada por algunos y olvidada por muchos otros.

I love you, I'll wait for you...
Finalmente, es momento de hablar de otro contendiente al premio de la Academia: Atonement, conocida en México como Expiación, deseo y pecado.
Aunque esta cinta luce como menos fuerte ante otras competidoras, no puede ser descartada, mucho menos después de haber ganado el Globo de Oro en la categoría de Mejor Película. Su elenco está conformado por Keira Knightley, Saoirse Ronan y James McAvoy, un joven que seguramente se convertirá en una importante estrella dentro de muy poco tiempo.
Basada en una novela homónima, narra la historia de una niña que, por un malentendido, ocasionado por celos, jugueteos sexuales y andar de chismosita, separa a su hermana del hombre que ama. Posteriormente, la Segunda Guerra Mundial se cruza en el camino de los amantes y la vida, sueños e ilusiones de los protagonistas parecen perdidos para siempre.
Con un final sorpresivo, que generará una gran tristeza en más de uno, es una cinta que vale mucho la pena, por su calidad actoral, su fotografía y su musicalización -las máquinas de escribir también hacen música. Sin embargo, si no gusta de historias románticas, plagadas de dramatismo, lo mejor es abstenerse, de lo contrario seguramente pasará un rato muy desagradable.

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Saturday, February 02, 2008

De monstruos, fantasmas y matones...

Dos nuevas cintas llegaron a las salas este fin de semana, otra de ellas lleva una más, pero aún se mantiene, se tratan de Cloverfield, American Gangster y El Orfanato.

Approximately seven hours ago, something attacked the city...
Cloverfield inició su publicidad alrededor de una serie de incógnitas que, hasta la fecha, no han sido reveladas para todos aquellos que no la han visto. La primera de ellas, ¿qué es Cloverfield? Con el tiempó, nos enteramos que se trataba de un monstruo, que para variar, atacaba Nueva York hasta su destrucción.
A pesar de lo trillado de la historia, Cloverfield tiene algo muy distinto a otras cintas de este estilo, ya que lejos de presentar el grupo de héroes que buscan destruír al monstruo y salvar la ciudad, presenta a sobrevivientes ordinarios intentando huír y salir con vida antes de que la ciudad sea destrozada. Además, lo que probablemete sea su mayor innovación es su forma de haber sido filmada, ya que lejos de presentar una cámara objetiva, está realizada a modo de video casero, lo cual aumenta considerablemente el invlucramiento -y los mareos- del espectador.
Aunque tiene sus fallas, Cloverfield es una buena opción para aquellos aficionados a cintas de monstruos y otra clase de creaturas, sin embargo, si sufre de mareos, lo mejor es abstenerse, ya que va a pasar un muy mal rato con esta cinta. Si lo duda, preguntele a mi nena.



Either you're somebody, or you ain't nobody...

La siguiente película es la más nueva producción de Ridley Scott, American Gangster, protagonizada por los ganadores del Premio de la Academia, Denzel Washington y Russell Crowe. Esta cinta se desarrolla en Nueva York, ahí por la época de los 70's y narra la historia de Frank Lucas, un gángster que empieza a adquirir poder en las calles debido a su habilidad en el negocio de las drogas. Por su parte, el Detective Roberts, uno de los únicos policías honestos en la ciudad, busca descubrir quién es este personaje y de paso, terminar con la corrupción que invade a la policía.
Aunque la premisa de esta película es muy buena, con un excelente director y un reparto de primerísima, la cinta es muy buena, sin llegar a ser algo del otro mundo. Esto se debe principalmente a que el director nos ha malacostumbrado a cintas más que excelentes (Blade Runner, Gladiador son sólo un par de ejemplos) y esta por momentos se vuelve demasiado larga, además de que nunca logra despegar y generar un momento de verdadera emoción. Por otro lado, nunca se da un verdadero duelo de actuaciones, ya que los protagonistas, a pesar de sus diferencias -y similitudes- nunca se enfrentan realmente, por lo que uno se queda esperando un poco más.

A pesar de esto, la película es buena, especialmente para aquellos que gusten de esta clase de dramas policiacos. Una opción recomendable para ver en pantalla grande.


En este lugar hay algo...
Finalmente, una película que ha sido muy comentada en nuestro país, El Orfanato, producida por el mexicano Guillermo del Toro. Esta película es probablemente una de las más anticipadas en esta temporada, principalmente tras el éxito de El Laberinto del Fauno y por cerrar la trilogía conformada por la cinta mencionada y El Espinazo del Diablo.
Este filme narra la historia de Laura, una mujer que decide comprar el orfanato donde vivió cuando niña, llevando a su familia con ella para poner una pequeña institución para niños enfermos. Sin embargo, con el tiempo descubre que la región está habitada por ciertos espíritus, entre los que destaca Tomás, un pequeño que tiempo atrás también vivió -y murió- en ese lugar.
Sin duda, lo mejor que tiene esta película es que logra mantener al espectador realmente intrigado sobre lo que sucede en pantalla, además de sacar uno que otro salto, risitas nerviosas e incluso algún grito de miedo entre los más temerosos, todo esto sin la necesidad de mostrar violencia en pantalla como tantos pretenden. Las actuaciones son muy buenas, destcando a Roger Príncep, el pequeño Simón y sobre quien gira gran parte dela historia. Una muy buena opción para ver en pantalla grande, especialmente de noche y com diría mi nena, bien acompañadito para aprovechar el nervio y llevarse un buen abrazo del acompañante.

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Monday, January 21, 2008

Primeras cintas del año...

Tras un rato sin escribir, antes que nada me gustaría desear a todos un muy buen 2008. Esperemos este año nos traiga muy buenas experiencias y momentos a todos, así como muy buenas películas. Pero bueno, a lo que veníamos...
A man has only one life time, but history can remember you forever...


La primera cinta sobre la que me gustaría hablar es La Leyenda del Tesoro Perdido: El Libro de los Secretos, la cual lleva ya un buen rato en cartelera, sin embargo, se mantiene aún en muchas salas, para todos aquellos que no hayan tenido la oportunidad de disfrutarla. Una vez más se nos presenta a Ben y Abigail, interpretados por Nicholas Cage y Diane Kruger respectivamente y que, una vez más, buscan un tesoro oculto por cientos de años. Eso sí, seguidos de cerca por otro buscador de fortuna que les hará la vida de cuadritos a lo largo de la cinta.
Aunque la película es sumamente sencilla y muy, muy parecida a la original, es una muy buena opción, especialmente para aquellos que gusten de películas light y domingueronas. Si les gusto la primera o gustan de películas tipo Indiana Jones, es algo muy recomendable.
Nothin' happened the way it was supposed to happen...

Posteriormente, quisiera hablar de la que probablemente sea la cinta más esperada de la temporada: Soy Leyenda, protagonizada por Will Smith. Esta película es un remake de The Omega Man, de Charlton Heston y narra la historia de Robert Neville, un individuo que se queda “solo” en Nueva York, y probablemente el mundo, ante la presencia de un virus al cual resulta inmune. Sin embargo, este virus, lejos de aniquilar a las personas, les produce una mutación, convirtiéndolos en seres con características similares a las de los vampiros. Así, Neville lucha día a día por sobrevivir, pero sobre todo, por encontrar la cura que pueda salvar a la humanidad.
Aunque nunca he sido muy aficionado a esta clase de películas, debo decir que tenía bastantes ganas de ver esta, principalmente por el suspenso que se veía en el trailer, con una ciudad como Nueva York totalmente desolada. Aunque en este sentido es muy similar a Exterminio, cabe destacar que no es tan sangrienta, lo que será agradecido por algunos y reprobado por otros.
Para finalizar, vale la pena destacar que si bien la cinta es predecible por momentos, tiene la capacidad de mantener al espectador en suspenso en varios momentos. De igual modo, la actuación de Will Smith, aunque no tan destacada como en otras apariciones, es bastante buena, pues evidentemente todo el peso de la película cae sobre él. Sin duda, una buena opción para quienes gusten del cine de suspenso o sean aficionados a toda clase de monstruos, particularmente zombies. Si no gusta de escenas violentas o escenas que puedan ocasionar algún espanto, lo mejor es abstenerse.

We haven't located us yet...

La siguiente película a mencionar es otro de los estrenos de la semana, Viaje a Darjeeling, la nueva cinta de Wes Anderson, protagonizada por Owen Wilson, Adrien Brody y Jason Schwartzman.
Esta obra narra la historia de tres hermanos, que tras el funeral de su padre, se separan y dejan de verse por un año, hasta que un día, Francis (Wilson), el mayor de ellos, los convoca a que realicen un viaje espiritual en tren por la India. Esto, tras una serie de acontecimientos cómicos y dramáticos, los lleva a reencontrarse a sí mismos como individuos y como familia.
Vale la pena destacar que viene acompañada de un cortometraje del mismo director, el cual sirve como un pequeño previo a la historia y que está protagonizado por el mismo Schwartzman y Natalie Portman.
Esta película, probablemente destinada a pocas semanas de exhibición, es sin duda muy recomendable para todos aquellos que quieran ver un cine diferente, con una película que sin duda tiene la capacidad para hacer reír y también pensar al espectador. Cuenta además con un soundtrack muy bueno, el cual ayuda a disfrutar aún más la película.

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Monday, December 03, 2007

Cuatro cintas atrasadas...

Debido a compromisos académicos, me fue imposible escribir sobre las cuatro últimas películas que he visto y que tienen cosas muy rescatables en sus diferentes géneros, pero bueno, a ponerse al corriente.
Are you the one they call Beowulf?

La primera cinta es la muy anticipada Beowulf, dirigida por Robert Zemeckis, quien regresa a la animación tridimensional, aplicando nuevamente la técnica conocida como motion capture.

Tal y como se anticipó en este mismo blog, la película hace referencia al poema épico, en que se relatan las aventuras del protagonista y su llegada al poder, tras enfrentarse al monstruo Grendel. Sin embargo, en el intento de liberar al pueblo que ha decidido proteger, Beowulf es tentado, volviéndose amo y señor de todo lo que una vez soñó, pero a costa de su gente y sobre todo, de su conciencia. Así, en un último intento por recuperar su honor, Beowulf deberá enfrentarse a su peor enemigo, él mismo.

A pesar que esta cinta cuenta con un reparto de primera, grandes recursos tecnológicos y una historia de gran valor para la cultura universal, lo cierto es que Beowulf nunca logra dar el ancho, dejando al espectador con ganas de algo más, ese algo que separa los grandes éxitos de las cintas intrascendentes.

Esperemos que el nuevo proyecto de Zemeckis, Un Cuento de Navidad, de Charles Dickens, pueda ser finalmente un gran proyecto y no nos deje nuevamente en el “ya merito”.

Do you want to be like me? Or do you want to be me?

La siguiente cinta es El asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford, protagonizada por Brad Pitt y Casey Affleck.


Esta película, tal y como su nombre lo indica, narra el encuentro entre los dos personajes: Ford, ladrón, forajido e ídolo, y James, un joven con deseos de seguir los pasos de su héroe.

A pesar que el filme es lento por momentos, cuenta con interpretaciones muy sólidas, lo cual es su principal fortaleza. Igualmente, el estilo narrativo, con recursos como el flashback y la narrativa retrospectiva, logran generar cierta melancolía simbólica en el espectador, especialmente para todos aquellos amantes del Western.

Una cinta recomendable, especialmente para aquellos que desean ver una propuesta diferente, para los amantes del género y para las fans de Pitt, mi nena incluida.

This is my first torture…

La siguiente película en cuestión es El Sospechoso, dirigida por Gavin Hood y estelarizada por Meryl Streep, Reese Witherspoon y Jake Gyllenhaal.


El largometraje introduce a Isabella Fields (Witherspoon) y su esposo Anwar, un hombre que por una mala jugada del destino, entra en contacto con un buscado terrorista, responsable de la muerte de un estadounidense.

Debido a esto, el gobierno estadounidense decide secuestrar a Anwar y torturarlo, con el fin que les de información acerca del terrorista en cuestión. Por su parte, Isabella busca la manera de ayudar a su marido, o al menos de saber su paradero.

Sin duda, El Sospechoso me parece una de las mejores películas en lo que va del año, con destacadas actuaciones, una buena dirección y una estupenda y bien realizada historia que se va armando poco a poco hasta su desenlace.

Hold on to your honey…

Finalmente quisiera comentar sobre la película de la semana, Bee Movie, con las voces en inglés de Jerry Seinfeld y Renée Zellweger y de Jaime Camil y Ana de la Reguera en español.


Esta cinta representa el nuevo intento de Dreamworks tras su tercera y fallida película de Shrek. En esta ocasión se nos presenta a Barry Benson, una abeja que antes de ingresar a trabajar por el resto de sus días, decide salir a explorar, para darse cuenta de las maravillas del exterior.

Ahí conoce a Vanessa, una chica dedicada a la florería y con quien entabla una amistad. Sin embargo, en medio de una conversación, Barry se da cuenta que los humanos roban la miel y esclavizan a las abejas, por lo que decide entablar acción legal contra la humanidad para recuperar lo que es suyo.

Sin duda, Bee Movie es una película muy divertida, sin pretensiones y con la única intensión de arrancar sonrisas a sus espectadores. Aunque por momentos carece de sentido, es muy divertido ver las aventuras de la abejita y sus esfuerzos por recuperar su derecho sobre la miel.
Una opción muy recomendable para chicos y grandes, que sin duda les quitará el estrés y los hará reír en más de una ocasión.

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Saturday, November 24, 2007

Gone Baby Gone

Everyone wants the truth...until they find it...
Tras un par de semanas muy agitadas, finalmente mi nena y yo tuvimos la oportunidad de volver a las salas cinematográficas, en esta ocasión, para ver la ópera prima de Ben Affleck, titulada Gone Baby Gone.


La cinta narra la historia de Amanda McCready, una niña de apenas tres años que es robada y cuya desaparición genera un fuerte impacto social, favorecido en gran parte por la acción de los medios. Tras una búsqueda policiaca infructífera, Patrick Kenzie (Casey Affleck) y Angie Gennaro (Michelle Monaghan), un par de detectives, son contratados para tratar de encontrar a la pequeña. En medio de la investigación, la pareja se da cuenta de los horrores a los que se anfrentan los menores robados, así como la fortuna de otros niños que corren con la misma suerte.
Sin duda, gran parte del impacto de esta película se debe por sus similitud con el caso de Madeleine McCann, la niña británica que desapareció en Portugal hace más de seis meses. Estas coincidencias se dan no sólo por la trama, sino por el parecido físico de las pequeñas e incluso, en el nombre, pues el nombre verdadero de Amanda McCready es Madeleine. Esta situación ha despertado una fuerte polémica, pues se ha argumentado que el estreno de la cinta debió postergarse, lo cual sucedió en Gran Bretaña.
Sin embargo, fuera de cualquier controversia, la cinta que nos ofrece Affleck es bastante buena, comprobando que no sólo es buen guionista, sino que también es capaz de dirigir de manera acertada. A pesar de esto, el lergometraje cuenta con una importante debilidad: los protagonistas.
Sin duda, una película que cuente con actuaciones de Morgan Freeman y Ed Harris es casi una garantía, sin embargo, la pareja de detectives es realmente débil, pues lejos de ser personajes sólidos, son sumamente planos, que se ven opacados ante el par de veteranos, debilitando así la obra.
Para finalizar, Gone Baby Gone es una cinta bastante recomendable, sin embargo, se tiene que ir con cierta disposición, ante una película que puede resultar compleja, dramática e incluso un poco estresante para cierto público. De igual manera, es interesante la manera en que te deja pensando sobre qué puede ser mejor para un niño, el vivir en una familia disfuncional, el morir y evitar así más sufrimiento, o mantener la esperanza de que aquel que le ha robado le ofrezca al pequeño el amor que nunca antes tuvo.

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Tuesday, November 13, 2007

"Leones por corderos" en la "Lista negra"...

Una vez más, por cuestiones de tiempo, no pude postear a tiempo, de modo que aqui van dos reseñas de dos cintas que tuve la oportunidad de ver el fin de semana y que quiero recomendar muy ampliamente: "Leones por corderos" y "La lista negra".

There are people all over the world who are fighting to get things better...

La primera es una cinta dirigida por Robert Redford y protagonizada por Meryl Streep, Tom Cruise y el mismo Redford, en la cual se presentan una serie de personajes en diferentes posiciones determinantes en la llamada "Guerra contra el terror".
El primero de ellos es el Senador Irving, un político con ambiciones presidenciales que basa su campaña en los avances militares de su país, Janine Roth, una periodista que se percata de que su labor ha perdido el camino y el Profesor Malley, cuyo mayor interés radica en sus estudiantes y que éstos se percaten que su labor puede ser determinante para su país e incluso para el mundo entero.
Esta cinta, si bien no descubre el hilo negro en las tramas políticas, si tiene una temática interesante, ya que maneja las diferentes posturas existentes en los círculos de poder, además de mostrar una postura sobre cómo las decisiones de la juventud pueden contribuir a lograr los cambios y los ideales que muchos deseamos.


I never knew this would happen. To fear the liberation...

La segunda cinta a comentar se titula "La lista negra", última película del holandés Paul Verhoeven y que muestra la historia de Rachel Stein, una judía holandesa que, tras el asesinato de su familia, se une a la Resistencia durante la ocupación alemana en su país. Su misión es infiltrarse con los nazis a través de un alto mando que se enamora de ella, Ludwig Müntse, sin embargo, ahí se da cuenta que la muerte de sus padres, así como de otros judíos no fue coincidencia, sino que éstos fueron entregados por alguien que los traicionó.
Sin duda, el tema de la Segunda Guerra Mundial es tocado con mucha frecuencia por la industria cinematográfica, sin embargo, esta cinta, lejos de ser una más, tiene una trama compleja e interesante, la cual mantiene al espectador atento en todo momento. Cuenta además con excelentes actuaciones y una destacada dirección por parte de Verhoeven, quien hace a un lado sus churros anteriores y la violencia innecesaria, para presentar una película con una dosis exacta de drama, romance, tragedia y acción.
Muy recomendable para todo aquel que quiera ver una propuesta diferente y variarle al cine estadounidense que tanto abunda en cartelera.

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Thursday, November 01, 2007

Los "malos hábitos" de la "1408"

Prefiere verte muerta que gorda...
Tras un rato de no poder escribir por razones académicas, ando retachando a este espacio para compartir de corridito, un par de cintas que personalmente, me parece valen mucho la pena: "Malos hábitos" y "1408".

La primera es una cinta mexicana dirigida por Simón Bross, en donde se narra la historia de una familia seriamente afectada por los transtornos alimenticios: una madre flaca obsesionada con su peso y el de su hija, la cual nomás no es capáz de adelgazar, un esposo infiel y con mayor preferencia a las mujeres más "llenitas" y una sobrina religiosa convencida de que el martirizarse ayudará a la humanidad.
Mucho se ha mencionado la influencia de González Iñárritu en esta, principalmente por el enlazado de historias, sin embargo, me parece que Bross lo hace de manera muy diferente, presentando una problemática actual de modo muy íntimo y demostrando que los conflictos pueden darse en cualquier lugar y ambiente.
Las actuaciones son destacables, la fotografía espléndida y el efecto que logra en el espectador es realmente ponerlo a pensar acerca de la situación a la que se enfrentan tantas personas, que piensan que el ser delgad@ lo es todo y que unos kilitos de más las alejarán de todos sus sueños.
Sin duda una muy recomendable opción, una buena cinta mexicana, fuerte candidato para competir por nuestro país en los Premios de la Academia y sin esos elementos que han denigrado las últimas obras nacionales.



The Dolphin Hotel invites you to stay in any of its stunning rooms. ..except one.
Posteriormente, me gustaría comentar la última cinta del sueco Mikael Håfström, "1408", basada en un cuento de Stephen King. Esta cinta narra la historia de Mike Enslin, un estudioso y escritor de lo paranormal, resentido con la vida e incrédulo de su trabajo y de la existencia del más allá. Sin embargo, un día recibe una carta que le habla del Dolphin Hotel, especialmente de la habitación 1408 y convencido de la mentira, se obsesiona con la idea de hospedarse ahí, ignorante de la maldad que oculta ese lugar.
Nunca me he considerado un aficionado del horror actual, principalmente por mi oposición a la violencia innecesaria, esta es para mi la principal razón para recomendar esta película, pues es capaz de mantener al espectador nervioso, estresado y temeroso sin la necesidad de mostrar una sola muerte. Esta obra es todo lo contrario, ya que esta plagada de terror psicológico, lo que hace que la audiencia esté inmersa en la situación y pendiente de cada una de las horribles experiencias a las que debe enfrentarse el protagonista.
La cinta es muy recomendable para verla por estos días en que el Día de Muertos y el Halloween andan por todos lados. Por otro lado, igual les recomiendo que después de verla, busquen el final alternativo en YouTube, ya que logrará sacarte otro sustito.

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